再一次拥抱
2023
再一次拥抱，“再”表示一个重复性的动作，说明此前两者之间至少曾有过一次拥抱和一次分离，“再一次拥抱”，记忆着过去的交集，也保留着重逢的可能性。一日有昼夜，自然有四季，情感世界的光谱包含着二者间的亲密无邪与分崩离析。这次展览的作品献给我生命中的亲人与友人，献给我们之间生成情感的那些时刻。正是这些时刻的存在，让我感受到生命，并不断重新理解爱。
旷野与花系列 The Flowers
2021年
这个系列，依然以手捏的方式制作，每件由两部分组成，一个粗壮圆环，和一个多口容器，嵌在一起才是整体。
每年惊蛰之后，山里的花草树木竞相争长，仔细观察会发现每一株都不同，我会对一朵野花看很久，收集了很多野花照片，惊叹它们绽放时独一无二的精妙结构、形状、色彩、气味。同时，也意识到，曾在冬季裸露出的褐色土地、光秃秃的树干——作为万物生长的同一背景，就逐渐被遮蔽，隐没在繁茂物种轮番亮相的自由舞台之下。这是一个关于自由的真相——“一”包裹着“多”。
一个通过所有“我们”的理性与同情心共同融合成的温柔整体之中，自由才获得它的前提，才可能让多元的“我们”之间不互相孤立、倾轧，能够各美其美。譬如在从市场角度看，商业与科技的繁荣，主要归功于自由竞争带来的“创造”与“高效”，它们得到更多的奖赏和荣誉，但从“自然”与“家庭”的角度来说，这是一种不可见的、寂寂无名的巨大“供养”与“容纳”（“自然”提供材料物、也消化废物，“家庭”生产人、也接回无用人），在这里，自然与家庭融合成的整体环境，即是市场发展不可缺失的依赖。
触角系列 The Tentacle
2020年
这系列延续并拓展了之前整块陶泥手捏的方式，结合《穿行的管道》系列的纸本水彩，捏出像腔体一样相互贯通的形态，是一次手和泥土之间的新练习，每一步都同时决定着下一步的走向，在二者胶着的挤压延展过程中，自然长出这些不同的触角，好像随时准备着与外界相联的感官。
穿行的管道 系列
纸本水彩/蜡笔
2020年
Relationship系列
纸本水彩
2019年
母亲去世后，她关于爱情的遗憾，常常翻涌在我心里，变成一股力量，推动我去探寻爱情的真相。
巴迪欧在《爱的多重奏》里提到：为什么所有电影、小说、歌曲都献给爱情故事，在爱中，必然有着某种普遍性的东西，就在于所有的爱都提供了一种崭新的关于真理的体验，即关于“两”而不是关于“一”的真理...当人们爱的时候，人们爱的是真理，哪怕他们并不知道这一点。
外婆、妈妈、与我的共命运
着色蜡
2019年
做这套蜡烛源于一个巧合，我妈妈和我外婆都因癌症去世于她们的55岁，我也隐隐担忧自己的命运。
于是照顾孩子的间隙，开始着手制作蜡烛，融化蜡，着色，倒模，一共做了143根，根据当时的年龄，给外婆做了55根蜡烛，给我妈做了55根蜡烛，给我自己做了31根蜡烛，还有我孩子的2根。这四条蜡烛，按时间线性排列，呈现我们四代人生命时间轴的传递和交错。点燃后，本来代表独立时间的每一根蜡烛，最后会融化在一起，不分彼此。
生命中不可缺失的爱
2015年
研究生三年，我主要面临的问题关于“存在”——“我是谁？”、“人是什么？”、“世界是怎样的？”，在图书馆、各类讲座里汲取许多养分，当时，较为启蒙我有两本书，一本卡西尔《人论》，另一本谭嗣同《仁学》，以及纪录片《宇宙时空之旅》。
这系列作品灵感来自于“爱”的感受——身体和精神仿佛被唤醒，像儿童，以身体五感直接碰触的方式，体验自己和世界之间的边界与关联。一开始没有设定关于“具体造型”的明确目标，只是关注手直接与泥接触的劳动过程。
放弃使用工具，我的意志和目标并非绝对主导，最后的形态，是由手与泥长时间相互对视、协商、理解、挤压的结果。
捏了几个月，我的小臂有一条肌肉变硬了，也能够驾驭更多的泥，可以捏的更大更薄，也就是，我的身体和泥最后都发生了变化。这其中发生的试探、交流、对视的双向建构过程，像是一种“爱”的劳作形式。
